松本竣介 / Matsumoto Shunsuke
開館50周年記念 モダンアートの街・新宿
本記事では、開館50周年記念「モダンアートの街・新宿」展に出品されている松本竣介の油彩画《N駅近く》についてご紹介します。この作品は1940年に制作され、東京国立近代美術館に所蔵されています。
制作背景と意図 松本竣介は1912年に生まれ、13歳で聴力を失いながらも画業に励んだ洋画家です。彼は1938年頃から都市を主題とした風景画を描き始め、その画風は1940年あたりを境に写実的な傾向へと変化しました。油彩画《N駅近く》は、この転換期に制作された作品の一つです。 作品のタイトルにある「N駅」は、西武新宿線の中井駅を指しているとされています。松本竣介の自宅兼アトリエは下落合にあり、中井駅が最寄りであったことから、画家にとって身近な風景が描かれたと考えられます。ただし、松本は実際の風景に異なる場所のイメージをコラージュする手法も用いたため、特定の場所の再現に留まらない、画家の心象風景が投影されている可能性も指摘されています。 制作された1940年は、太平洋戦争が始まる直前の時期にあたり、社会全体が軍国化へと傾斜していく時代でした。こうした時代背景の中、松本竣介の作品には「無音」「静寂」が感じられると評されており、彼の都市風景画は当時の世相や人々の内面を象徴する芸術作品として捉えられることがあります。彼は都会の風景やそこに生きる人々を、理知的な画風で表現しました。
技法と素材 《N駅近く》は、油彩・カンヴァスによって制作された作品です。そのサイズは縦97.0cm、横131.0cmであり、深い色調が特徴的です。松本竣介の作品全般に言えることですが、色彩に深みがあり、観る者に静寂を感じさせる表現が用いられています。建物の描写においては、様々な角度から捉えた要素や遠近感を組み合わせて平面上に再構成するという、彼独特の手法が見られます。
作品が持つ意味 この作品は、戦時体制へと向かう時代の中で、日常の風景の中に潜む静けさや、都市に生きる人々の孤独感を画家の内省的な視線で捉え、表現していると解釈されます。松本竣介の都市風景画は、当時の建築の様相や人々の風俗を映し出すだけでなく、そこに作者の心象が深く反映されていることが特徴です。この作品もまた、時代を象徴する風景を通して、画家の内面世界を描き出していると言えるでしょう。
評価と影響 《N駅近く》は、1940年の第2回九室会展に出品されました。現在、この作品は東京国立近代美術館のコレクションとして収蔵されており、日本の近代美術を代表する重要な作品の一つとして位置づけられています。 松本竣介は、1941年には美術雑誌『みづゑ』に「生きてゐる画家」と題する文章を発表し、軍部による美術への干渉に抗議するなど、その芸術家としての姿勢も高く評価されています。彼の作品は、日本の多くの美術館の展覧会で頻繁に紹介されており、特に「〇駅…」シリーズに代表される、暗い色調で描かれた建物のある風景画は、彼の代表的なイメージとして広く認知されています。 本作品が展示される「モダンアートの街・新宿」展は、新宿にゆかりのある芸術家たちの約半世紀にわたる軌跡をたどるものであり、《N駅近く》は、新宿という都市と近代美術の関わりを示す重要な作品として紹介されています。